Une exposition majeure d’art autochtone circumpolaire rayonne à Ottawa

Présentée comme la plus grande exposition d’art autochtone circumpolaire jamais organisée au monde, Qillaniq est toujours à découvrir au Musée des beaux-arts du Canada, à Ottawa.

Qillaniq est une célébration lumineuse et inventive de l’art autochtone provenant de différentes régions du Nord circumpolaire. Présentée du 12 juin au 20 septembre, l’exposition réunit les œuvres de 70 artistes autochtones d’Inuit Nunaat, de Kalaallit Nunaat (Groenland), de Sápmi et de Denendeh. Organisée par une équipe curatoriale internationale entièrement composée de personnes autochtones, elle dépasse les frontières géopolitiques modernes et rassemble des communautés dans un même espace.

La force des liens

La communauté occupe une place centrale dans la vision curatoriale de Qillaniq. L’exposition célèbre des liens qui se maintiennent par-delà de vastes distances et entre les générations, tandis que les savoirs, les traditions et les pratiques créatives sont transmis, préservés et transformés. Ces liens revêtent une importance particulière aujourd’hui, alors que les peuples autochtones des régions circumpolaires continuent de vivre avec l’héritage du colonialisme tout en faisant face à des changements environnementaux rapides, aux pressions industrielles et à des tensions géopolitiques croissantes.

Résolument lumineuse

Malgré le poids de ces défis pressants, l’exposition refuse d’adopter un ton sombre. Bien au contraire. Les commissaires mettent en avant le caractère vivant, improvisé et résolument lumineux de Qillaniq. Le nom même de l’exposition traduit cet esprit. Qillaniq (prononcé « qeel-lah-NEEQ ») est un mot en inuktitut, une langue inuit parlée dans l’Arctique canadien, qui décrit le scintillement de la lumière du soleil ou de la lune se reflétant sur l’eau. L’exposition célèbre des cultures vivantes, la créativité et la liberté d’expérimenter et de s’exprimer, plutôt que de définir l’expérience des peuples autochtones du monde circumpolaire exclusivement à travers les difficultés auxquelles ils sont confrontés.

Rompre avec le stéréotype «muséal»

L’approche curatoriale s’éloigne délibérément du stéréotype d’une exposition muséale silencieuse et rigide, permettant à la créativité de prendre des formes très diverses. Plus de 80 œuvres présentées couvrent le dessin, la gravure, la peinture, la vidéo, l’installation, la sculpture et la performance. Pour les visiteurs, la découverte de l’exposition ne se limite pas aux œuvres exposées : le programme comprend également des visites guidées, des ateliers et des conférences.

Qillaniq transmet l’idée d’avancer ensemble. Fondée sur le respect du passé et la continuité culturelle, la vision curatoriale de l’exposition est étroitement liée aux réalités de la vie contemporaine, tout en soulignant l’évolution continue de ces cultures. À travers la créativité, la communauté et les liens qui les unissent, Qillaniq propose la vision d’un avenir circumpolaire commun.

Yana Kirichenko, PolarJournal