Ein Wendepunkt im Jahr 2008 eröffnete Anne Berit Anti die Möglichkeit, die Geschichte ihres Volkes durch Mode zu erzählen. Mit einem Fuß in der Moderne und dem anderen in der Tradition lädt sie dazu ein, einzigartige Kreationen zu tragen, die vom Leben in der Tundra inspiriert sind.
Mit ihrem hellen Haar, ihrer breitrandigen Brille und ihrem präzisen, prüfenden Blick führt Anne Berit Anti ihre Boutique für Konfektionskleidung in Tromsø mit einer warmen und neugierigen Ausstrahlung. „Oft kommen Touristen in mein Geschäft und fragen mich nach Trachten oder Hüten, aber das ist nicht mein Metier. Deshalb entschuldige ich mich dafür, dass ich ihnen nichts anbieten kann, denn das gehört zu meinem Volk“, erzählt uns die Designerin, nachdem wir sie in Begleitung von Wollschals, Hosen und Schmuck getroffen haben. „Ich biete Kreationen an, die von der samischen Kultur inspiriert sind; es ist eine Art Einladung oder Initiation. Am Ende sind die Touristen sehr glücklich, weil sie eine Form von Authentizität spüren. Wenn ich meine Kreationen herstelle, denke ich nicht an die Touristen, sondern an das samische Volk.“
Anne Berit Anti stammt aus einer Familie von Rentierzüchtern in dem Dorf Karasjok in der Finnmark und hat einen Treffpunkt für moderne Kultur und Tradition geschaffen. Die Modernen können sich in Merinowolle mit kulturellen Bezügen einpacken, und die Sami können ihre Kultur im Alltag repräsentieren. Ursprünglich wollte sie ein Design entwickeln, das sich an samische Frauen für Partys, Konzerte oder Treffen richtet. Das gab es in den späten 2000er Jahren noch nicht wirklich. „Heute gibt es ein paar mehr von uns, die das machen, und ich hoffe, dass junge Leute kommen und das übernehmen“, erklärt sie.
„Meine Phantasie ging mit mir durch“
Ihre Vorliebe für Kleidungsdesign kam in einem Frühjahr auf, als sie mit ihrer Familie auf einer Transhumanz war. Die Rentiere mussten ihr Winterquartier verlassen und sich auf den Weg an die Küste machen. „Die Tundra war weiß, der Himmel war weiß und die Sonne war hell und strahlend. Meine Fantasie spielte verrückt und ich dachte an schwarze und weiße Kleidung in der Natur“, erinnert sie sich. „Ich hatte zu dieser Zeit noch nie etwas genäht.“
Dieses Gefühl verließ sie nie, auch wenn sie als Journalistin arbeitete. Mit Hilfe ihrer Tante fertigte sie ein paar Trachten an und hatte Spaß daran. „Ich sagte mir, dass Modedesignerin zu sein auch bedeutet, Geschichten zu erzählen“, erinnert sie sich. „Warum sollte ich es also nicht einmal ausprobieren?“
Eine Reise der Initiation
Die Kunstschule in Oslo reagierte auf ihre Anfragen. Um sich zu bewerben, musste sie ein paar Fotos von Originalwerken vorlegen. Also lädt sie ein paar Freunde zu einem Shooting bei -30°C auf dem Gipfel eines Berges ein. Leider haben sich alle erkältet, aber sie wurde für die mündliche Prüfung ausgewählt. 2008 zog sie nach Oslo, um dort drei Jahre lang zu studieren.
Die Reise führt sie weit weg vom samischen Gebiet. Sie macht sich Sorgen um ihren 10-jährigen Sohn, der in Oslo vielleicht nicht mehr seine Sprache oder gar die Geschichte seines Volkes lernen kann. Was wie eine Auszeit aussah, entpuppte sich schließlich als eine Rückkehr zu ihren Wurzeln. „Ich beschloss, zu Hause hart mit ihm zu arbeiten und unsere Kultur, Sprache und Geschichte weiterzugeben“, erklärt sie. Auf der Tagesordnung stand zum Beispiel der Alta-Konflikt, bei dem die Sami in den Hungerstreik traten, um gegen die norwegischen Behörden zu protestieren, die einen Staudamm zur Erzeugung von Wasserkraft bauen und damit ein samisches Dorf unter Wasser setzen wollten. Der Onkel von Anne Berit Anti nahm an dieser Bewegung teil, wie viele andere zu dieser Zeit auch.
„Ich habe meinen Sohn immer mitgenommen, wenn ich meine Schularbeiten gemacht habe. Sein Feedback, seine Kommentare, seine Reaktionen halfen mir, die Bedürfnisse der samischen Kultur zu verstehen, um zu überleben. Er hat das lavvu [traditionelles Zelt, Anm. d. Red.] entworfen, ein Symbol, das mir heute am meisten am Herzen liegt“, erklärt sie und zeigt auf ein Symbol auf einem Hosenbein.
Weiß, Schwarz und Rot
Eine Frauenversion der Luhkka (ein Winterkleidungsstück) hat ihr Repertoire seit ihrem Abschluss 2011 nicht mehr verlassen. Sie liegt seit über zehn Jahren in ihren Regalen. Im Laufe der Zeit sind durch Forschung und harte Arbeit neue Artikel hinzugekommen. Wie Hauben, die an altmodische Kopfbedeckungen erinnern, dünne Fäustlinge oder Kinderoveralls. Anne Berit Anti lässt sich von der Lebensweise in der Tundra, der Natur, den traditionellen Schnitten und Mustern inspirieren, reproduziert sie aber nie. „Sonst ist es ein bisschen so, als würde man den kulturellen Ast absägen, auf dem man sitzt“, betont sie. „Ich verwende meine Farben: Schwarz, Weiß, Grau und Rot. Ich weiß nicht warum, aber ich komme immer wieder auf sie zurück; es ist der rote Faden, der sich durch meine gesamte Kollektion zieht.“ Was die Trachten betrifft, so verwenden sie Blau, Rot und Gelb.
„Manchmal denke ich, Schwarz wäre Blau, Weiß wäre Gelb und Rot ist immer noch Rot“, erklärt sie. „Rot ist eine Farbe, die für alles steht: für Liebe, Seele und Stärke. Und das brauchen wir in diesen Zeiten, in denen wir gegen viele Dinge ankämpfen.“
Ist Schwarz und Weiß nicht eine nostalgische Sichtweise? Oder ein zwingender Ton, um uns an die Existenz der samischen Kultur zu erinnern? Oder einfach ein Verweis auf die Vision im gleißenden Sonnenlicht der Tundra? Und das Rot? Könnte es eine Verbindung zwischen den Kulturen sein?
„Sie waren nicht in Paris“
Nach ihrem Studium kehrte Anne Berit Anti nach Karasjok zurück und vor fünf Jahren zog sie nach Tromsø. Dort arbeitet sie gelegentlich als Journalistin für die samische Zeitung Avvir und eröffnete eine Boutique im Stadtzentrum. „Ursprünglich war es mein Ziel, die ganze Welt zu erreichen, nach Paris zu reisen und an diesen großen Mode-Events teilzunehmen. Aber letzten Endes habe ich das Gefühl, dass ich mein Ziel seit Tromsø erreicht habe, denn hier kommt die Welt zu Ihnen. Kürzlich sagte ich zu mir selbst: Du bist nicht nach Paris gegangen, sondern Paris ist zu dir gekommen.“
In Tromsø zu bleiben hat sie nicht davon abgehalten, ihr Tätigkeitsfeld auf Kiruna, Schweden, auszuweiten, wo sie Kostüme für die samische Theatergruppe Giron entwirft. Das Stück Jorribiegga von Ánte Siri handelt von der Ansiedlung von Windkraftanlagenherstellern in der Region. „Das ist ein Problem“, bemerkt sie. „Mit den Sami hier zusammen zu sein ist lustig, denn wir sind das gleiche Volk, aber wir sehen uns nicht so oft.“
Camille Lin, Polar Journal AG